6:00 p.m, 4 de abril. El cuatro, raíz y fruto, instrumento devocional y repotenciado, símbolo esencial de la identidad, es protagonista de un homenaje al talento y señuelo de una celebración —que nadie se siente contra las cuerdas sino a su favor— que honra su riqueza sonora y versatilidad. Cuando el festival cantera La siembra del cuatro, creado y dirigido por Cheo Hurtado celebra 15 años como exitosa ocurrencia creativa y plataforma de proyección y reafirmación venezolana, exquisitos cuatristas del país se reúnen en un irrepetible concierto. Ganadores del concurso como Nelson González (2012), Daniel Requena (2013), Alis Cruces (2017), así como participantes destacados de anteriores ediciones como Luis Pino, Alirio Barrera, Carlos Suárez, Fernando Rodríguez, Dannys Orduno, Fermín Deyan, Félix Crudele, Héctor Medina, Isidro Landaeta, José Coronado y Ernesto Ramírez estarán en escena este día, cuando se develarán los ganadores del III Concurso de Composición para cuatro solista. La La gala aniversaria del Festival Internacional La Siembra del Cuatro, terreno fecundo para una inmejorable cosecha que incluye instrumentistas ganadores del Latin Grammy y a los fundadores de celebérrimos grupos como C4 Trío y Guasak 4, tendrá como escenario la sala de conciertos del Centro Cultural BOD, La Castellana.
9:00 am a 4pm, 3 y 4 de abril. Comienza el quinto ciclo de Discusiones, serie que desde el arte abre el debate a la escena local y sus circunstancias históricas, sociológicas, psicológicas. En esta ocasión el temario profundiza en las aristas de relación intensa, incómoda, comprometida y comprometedora, a veces visceral y siempre insoslayable que hay entre arte, ética y política. Debate seductor por donde quiera que se le mire los conferencistas, pensadores, investigadores, docentes, autores y creadores de la talla María Elena Ramos, Feliz Suazo, Roldán Esteva-Grillet, Rafael Castillo Zapata, Rodolfo Izaguirre, Diana Arismendi y Rafael Pereira reflexionan sobre los distintos lenguajes del arte sobre cómo actúan, dentro de distintos lenguajes del arte, ciertas estructuras de la violencia. Analizarán, asimismo, como anuncia el programa, “modos de manifestarse la incertidumbre, la disonancia, la inarmonía, la disrupción, el escepticismo, cuando se materializan en formas visuales, literarias, musicales, cinematográficas, arquitectónicas, gráficas”, y mostrarán obras del siglo XXI y de tiempos anteriores (particularmente del siglo XX, que continúa ofreciendo múltiples posibilidades de revisión y aporte al conocimiento), obras que denuncian populismos radicales, tan actuales, y los miedos, desmemorias, experiencias de los desplazados, exilios y migraciones, guerras, guerrillas, narcotráfico, pacificaciones y post-conflictos. Un menú que pinta color de hormiga, ese de la paleta común. Las conversaciones tendrán lugar en la Universidad Católica Andrés Bello, UCAB, en su sede de Montalbán.