11:00 am, 16 de junio. CCS, con Caracas como protagonista, escena y luz cenital a la vez,es acaso un homenaje o tal vez una interpelación a la ciudad desmelenada. Un repaso del rompecabezas desdentado con las piezas que reconstruyen lo que parece perdido y es, en el recuerdo conmovedor, casi lúdico, comprometida presencia. Se trata de un recuento sepia de los referentes íntimos, libros, fotos, objetos de la memorabilia que recaba Javier León, el artista —y arquitecto—que nos coloca frente al espejo y nos recuerda nuestros afanes e idealizaciones. La ciudad que habitamos, cebolla de capas que nos hace llorar ¿pasó? ¿viene? ¿qué presente tenemos?CCS es la exposición en la que se reconstruye la ciudad amada con guiños evocadores y comparte sala, dialoga, con Kozmogónia, un trabajo seductor en el que se revisa ya no el territorio acotado de la ciudad sino el universo, lo profundo, el origen, la creación vista por la creación. Kozmogónia, palabra húngara que designa, al igual que su correspondiente en idioma español, a una “narración mítica que pretende dar respuesta al origen del Universo y la propia humanidad”, es una muestra colorida que contrasta con el amarillo desleído del tiempo ido.“El artista concibe una paleta de colores y crea los murales en base a los cinco elementos presentes en el Génesis católico antes de la creación del mundo: luz, oscuridad, orden, caos y Dios”.Ir. Espacio Monitor, galería de arte contemporáneo venezolano, Centro de Arte Los Galpones, Los Chorros, Caracas.

9:30 am a 12:00 pm y de 1:00 a 4:30 pm, de lunes a viernes, y sábados y domingos de 10:30 am a 4:00 pm. Ennoblecedora pasión, el arte de coleccionares una exposición conmovedora que abarca los tres salones junto al hermoso patio de la casona: más de cien piezas que nos remiten a la naturaleza, a la vida, al color, al cielo. Mayoría de aves, algunas de dos metros, los ojos fijos en uno, los picos con los que parecen contarnos secretos, la muestra está constituida por las tallas en madera y policromadas de la colección que han armado en sus enamorados viajes por Venezuela Ruth y Robert Bottome. La exposición incluye además obras de arte naive de Europa del Este y acuarelas y pinturas haitianas del mismo arte llamado ingenuo, pertenecientes a la colección que deja de herencia el escritor y autor del celebérrimo himno de la Universidad Central de Venezuela, la casa que vence las sombras, Luis Pastori.Al fondo, en la sala pequeña al final del corredor, seduce otra exposición: Corazón petareño, 13 artistas lugareños. Piezas hechas en variadas técnicas —“trece artistas ¡y ocho técnicas distintas!”, sonríe la directora del museo, Carmen Sofía Leoni—, los artistas son en su mayoría nacidos en Petare; los que no, se han mudado e incorporados a posteriori a la vida intensa del pueblo y aquí están todos los que son. Veremos la realidad cotidiana, la personal, el alma de los autores en sus expresivas piezas elaboradas en plastilina, ensamblaje de madera, papel maché, acuarela tarjetas de teléfono intervenidas, material reciclado, bordado líquido, “la pintura que se infla”. Museo de Arte Popular Bárbaro Rivas de Petare, Calle Guánchez, Centro Histórico.

11 am a 5 pm, algunos sábados, según. Una mujer que teje la belleza en el aire, la tela y donde la luz sea; que cose imágenes, penas y flores; que es capaz con sus manos y su sensibilidad de poner los nombres de las nostalgias en las aceras de Caracas y conveniente olvido en las faldas heridas de los vestidos de las novias ahora mismo nos convida a la reconstrucción. Creadora cuya obra es compilación lúdica, ocurrente, tierna, provocadora en la exposición El Naufragio de la Poderosa, Elisabetta Balasso, quien ahora mismo convoca a un taller intensivo, lunes 17 y martes 18, Cuentos de hadas y percepción del mundo, es artista de instancias todas. Con la palabra como herramienta a la que también apela y da vueltas de canela, así como sale su poesía mágica hasta la Poeteca, hay que ver y leer el libro mágico que permanece en la exposición de la ONG, diez capítulos de ficción que llenan, línea a línea, las experiencias inteligentes que se inventa. Elisabetta Balasso, quien ha tenido una activa presencia en redes sociales con sus propuestas de acciones colectivas a través del avatar La Novia Manca, ofrece en esta exposición/compilación una selección de su trabajo realizado durante los últimos seis años: “un conjunto de objetos y registros de acciones que se entretejen con un texto de ficción basado en el tiempo presente como clave para definir un futuro mejor”. Veremos expuestos, además de los vestidos intervenidos, 96 dibujos en formato baraja, una alfombra que representa un calendario y las circunstancias que debemos recordar, juegos de tablero y máscaras. Balasso que piensa en sus objetos como artefactos culturales propone tomarnos en serio la palabra y volverla vuelo, aleteo seductor y de consciencia, revelación y epifanía. Creadora que hilvana un libro de su puño y que como el de Harry Potter tiene palabras ya escritas, ella lo ha ido descubriendo día a día con los añadidos frescos que coquetean con lo eterno, su recomendación es saber leer entre líneas y descubrirlas en la hoja en blanco. Ir antes del viernes 26 de Julio cuando clausura. La ONG, Organización Nelson Garrido, es un espacio cultural autogestionado donde se conjugan diferentes actividades relacionadas con el arte. Avenida María Teresa Toro, Las Acacias, entre calles Cuba y Centroamerica. A pata de mingo de la Avenida Victoria.

3:00 pm, 22 de junio. Una jornada a favor de la palabra ocurre en su territorio natural, la Librería Ago. A las 3:00 se premia con el libro de sus sueños al ganador del Primer concurso de minicuentos de la madre y señora mía, según votación del jurado, las poetas Ana María Velázquez y Carmen Cristina Wulf, y el artista plástico, activista y autor Gustavo Lobig. Todos apadrinados por Luigi Sciamanna, dramaturgo, actor y promotor cultural cuya pieza La Mamma está en cartelera, en Paseo Las Mecedes. A las 4:00pm, en La Mesa Verde Manuel Felipe Sierra, director del portal www.eneltapete.com  habla de la ficción, la realidad, el periodismo desde la hondura que habita por su enjundiosa trayectoria en el oficio, desde sus vivencias siempre llevadas a la palabra aguda de entrevistador, cronista, anfitrión de programas de televisión y panelista de postín. Cierra, en la guitarra, el músico Luis Guillermo Rangel.

8:00 am, 15 de junio. La gente de CCS-City-Comunidades, activistas que,como bisagra urbana,buscan desde la inclusión, la comunicación y la participación vencer la ruptura que nos narra el paisaje de cerros y lomas, prosiguen sus recorridos por barriadas de la ciudad. Cada viernes se dan cita con estudiosos y vecinos para conversar de las carencias, posibilidades e ingeniosidades de los asentamientos populares. Los líderes vecinales comparten las vivencias y asombran tanto sus penurias como su creatividad e inventiva, y calidad de emprendimientos. Conversaciones de las que salen ocurrencias de solidaridad y a favor, también se proponen soluciones tácticas, neurálgicas, arquitectura de acupuntura que tiene la particularidad de provocar efecto parangón. Con los habitantes del barrio La Cruz, Bello Campo,son las jornadas de la semana y es allí la ruta de reconocimiento de este sábado. El punto de encuentro: Plaza Altamira, a las 8:00 am. Término del recorrido: 1:35 pm. 

9:00am, 18 de junio. La icónica plaza de Los Palos Grandes, espacio que convoca libertades y exuda democracia vuelve a ser imán para la palabra que cohesiona y construye. A propósito del nonagésimo aniversario de la urbanización Los Palos Grandes, ocasión que se ha convertido en una celebración ciudadana a la que se ha sumado Caracas toda, tiene lugar en ese imán para el reencuentro una nueva faena de ciudadanía, sin duda esta muy especial. Mientras en la biblioteca la exposición Arquitectura de la memoria le rinde homenaje a las fachadas,los vecinos han pensado en que la Tercera Avenida sea pronto un bulevar para el reencuentro, se defienden los mijaos, se anuncian conciertos bajo la Luna y nadie le quita al BAL lo bailao, este martes, ese rectángulo deviene asamblea civil; Los Palos Grandes, capital del municipio. Manuel Felipe Sierra, periodista y prolijo escritor es el orador de orden de la sesión solemne que, por los 90 años de la creación de esta urbanización plural, que exalta la vida urbana y defiende el verde que se desliza desde el Ávila, tiene a cargo, conciudadano que es, de alzar la voz a nombre de la activa comunidad palograndina en esa plaza que es creación a pulso de la voluntad vecinal. Espacio hermoso, ejemplo de resistencia y tesón, todos están invitados a esta reunión histórica de exaltación republicana. Este día, cual plaza Bolívar, la esperanza se expone al aire libre. Plaza Los Palos Grandes, Tercera Avenida, Los Palos Grandes, Caracas.

4:00 pm, 15 de junio. Un banquete musical el concierto aniversario de la Asociación Cultural Humboldtque, a propósito de sus primeros 70 años,convoca a la Orquesta Sinfónica Gran Mariscal de Ayacucho, la Schola Cantorum de Venezuela y el Ensamble Vocal Homines Urbien un ágape sonoro de instrumentos y voces que tendrá eco y ojalá bis. Entonces se extraerá del pentagrama un repertorio seductor. Bajo la dirección de Elisa Vegas y con puesta en escena del dramaturgo José Tomás Angola, ejecutantes y voces cantantes interpretarán (estreno americano) la Cantata Humboldt de Felix Mendelssohn, con los solistas Luis Gabriel Cabrera (tenor) y Alvaro Carrilo (bajo); Humboldt, de J. Benedetti, obra comisionada para el aniversario de la Asociación Cultural; Cuatro Canciones, de Johannes Brahms, solista Annette León (arpa); y Egmont, de Ludwig von Beethoven, soprano Francis Poleo y narrador Gerardo Soto. Gran programa. Ir. Asociación Cultural Humboldt, Av. Juan Germán Roscio, San Bernardino.

5:00 pm, 15 de junio. Salsa a su estilo, jazz al fondo, y emoción dea toque, Alfredo Naranjo celebra el día del padre con Edgar Dolor Quijada, Cheo Navarro, José Mortadelo Soto, Guillermo Uribe,Domingo Hernández, Eliel Rivero, Hermes Uribe y Enmanuel Bone,o sea, los integrantes de la actual plantilla de Guajeo en un concierto que se anticipa celebérrimo. El talentoso compositor, arreglista y percusionista volverá a demostrar las razones que han convertido a esta banda en reina absoluta de la noche caraqueña. Músico empático y comprometido, dice que esta “será una presentación donde la alegría, el sabor y la buena vibra marcarán el ritmo con un programa que incluye novedades y los conocidos éxitos de siempre... Pondremos a bailar a todo el mundo, en realidad ese es el plan”. Las entradas pueden ser adquiridas a través de ticketmundo.com o en la taquilla del teatro. Centro Cultural BOD, La Castellana, Caracas.

11:00 am, 16 de junio. Portugal es navegación, es fe que mana intensa desde la Cueva de Iria donde los creyentes dan testimonio del milagro de Fátima, es sonoridades dulces de un idioma que en Venezuela tiene el volumen más alto en los espacios donde se hornea pan, es musicalidad no solo desde melancólicos fados. Tan suculenta la cultura del país ibérico como sus vinos y bacalaos y tan honrados de ella están los portugueses que es un personaje de la literatura, no un prócer de alguna guerra, quien marca la principal fiesta patria. Luego que el celebérrimo escritor Luis de Camoes entró en la inmortalidad el 10 de junio de 1580 ese día sería tomado por sus compatriotas como el día de Portugal, de las Comunidades Portuguesas y por supuesto de la lengua. Es por eso que la representación diplomática del país europeo en nosso país (donde medio millón de portugueses hacen vida y acaso inventaron nuestro navideño pan de jamón) celebra durante el mes la gracia de la tierra de los bordados e invita a un concierto cuyo repertorio intenta abarcar la variedad de las sonoridades musicales lusitanas: piezas populares con sabor a folclor de la bella isla de Madeira, viejas cantigas, ritmos del Alentejo, los cantos de la raya portuguesa, de las provincias de Beira Alta, y del norte como Minho y Trás-os-montes, sin olvidar el fado de Lisboa y Coimbra, patrimonio inmaterial de la humanidad. Viaje a Portugal, nombre que le viene al pelo a este recital, es una oportunidad para visitar la nación lusa, sin salir de Caracas, desde el oír. Interpretado por la Orquesta Sinfónica de Venezuela bajo la conducción del maestro Alfredo Rugeles y la voz de la cantante luso venezolana Liliana De Faria (flautista, acordeonista y cantante coral, egresada del Conservatorio de Música Simón Bolívar) será un encuentro conmovedor como siempre es si nos cobijan las nubes de Calder. Auspiciado por la Embajada de Portugal en Venezuela y el Instituto Camões - Instituto da Cooperaçâo e da Lingua con el patrocinio de Caixa Geral de Depósitos y la cooperación de la Dirección de Cultura de la UCV, la entrada es libre y podrán retirarse dos horas antes del evento. Gran opción para celebrar el día del padre. Aula Magna, Ciudad Universitaria, Caracas.

11:00 am, 23 de junio. Francia nos hace guiños con su cultura honda y acendrada dentro y fuera de sus fronteras, y seduce con una serie de eventos que nos enrumban,vía convicción democrática,a la celebérrima fecha del 14 de julio, histórico díade la libertad, la igualdad y la fraternidad.Hermoso capítulo de la programación que han organizado en el país es el concierto Maestros franceses, discípulos venezolanos, cuyo repertorio incluye obras de Camille Saint-Säens, VincentD”Indy, Gabriel Fauré, César Frank y los venezolanos Reynaldo Hahn y Joaquín Silva-Díaz, prolíficos músicos, celebrados en París. Las obras son interpretadas por Mauricio López, cello, Alfonso López, violín, Melba González, voz (de chocolate, profunda y suave)y Elizabeth Guerrero, intérprete egresada con honores por la Julliard de Nueva York, al piano. Con el auspicio de la Embajada de Francia, la Asociación Pro Música de Cámara y la Asociación Cultural Emil Friedman, el concierto tiene lugar en la Sala Mozart del Colegio Emil Friedman. Calle Emil Friedman, Ruta A, Urbanización Los Campitos, Caracas.

5:30 pm, 15 de junio. Las horas más oscuras, filme que narra los momentos duros, decisivos, trágicos que vive el mundo por el arrebato criminal del nazismo y sus pretensiones inhumanas de extinguir la raza indeseada y gobernar a todas las demás, personalizado el trance en Londres, específicamente en el rol tenaz de Wiston Churchil que promete sangre, sudor y lágrimas y recomienda a ingleses y no ingleses a no claudicar jamás —Neversurrender!—, se proyecta para los vecinos de Santa Sofía, El Cafetal y alrededores, caraqueños todos, en función especial que incluye posterior debate. Cineforo para vernos en el espejo y mirar el horror de la guerra así como la necesidad de unión —Churchil consigue el apoyo del parlamento, liberales y conservadores, y del pueblo británico— la cinta no solo es una pieza de emocionalidad exaltada, tensiones y victorias sino una película que llegó al Oscar y conquistó el de mejor actor, Gary Oldman en el rol apasionante de Churchil. Calle Sur con calle La Escuela, sede de Aprosaso, Santa Sofía, El Cafetal, Caracas.

Funciones a partir de las 2:00pm, todas las tarde hasta el 20 de junio. Auspiciado por la Embajada de Italia en Venezuela, el Instituto Italiano de Cultura de Caracas y el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación Internacional de Italia, prosigue con el favor de la crítica el XV Festival de Cine Italiano con una selección de filmes premiados y reconocidos por los cinéfilos de afuera y de casa. Perfectos desconocidos, La maquinación, Se necesita un físico, El padre de Italia, Startup, enciende tu futuro, Dogman, El cielo cae y Feos y malos son los títulos que podrán verse en esta celebración del séptimo arte que, como dice Solveig Hoogestein, directora del Trasnocho Cultural, permite viajar, reconocernos en los otros y vernos el alma, penas, maravillas y coincidencias: “El cine es una especie de embajada de todos los países”.Las temáticas de las 8 cintas que se presentarán abordan entre el humor y el drama, mensajes de amor, relaciones humanas, denuncia y creación, siempre con la genuina belleza e inteligencia, que caracteriza al cine italiano. Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Caracas.

2:45 pm, todos los días de junio. También quinceañero, el Festival del Cine Venezolano se mudó a Caracas, y mientras Mérida, sede histórica espera su regreso, o la posibilidad de articular nuevos eventos, en su décimo quinta edición le rinde homenaje a la realizadora premiada en Cannes, Margot Benacerraf, autora de la joya venezolana llamada Araya, imperdible pieza de nuestro acervo. Este encuentro de nuestra cinematografía que incluye otros títulos—Arpón, Peleador nocturno—,es una oportunidad para ver la obra maestra Araya a quienes aún no han visto esa delicia visual, esa narración impecable de sucesos tristes, la historia de luz y estética celebrada en medio mundo que pone en celuloide las imágenes que corresponden a esa esquina del mapa de Venezuela repleta de sal y sol.

6:00 pm,15 de junio. Con la pieza del dramaturgo italiano Primo Levi Si esto es un hombre, arranca lo que la Alcaldía de Baruta ha bautizado como Nos vemos en La Concha, un ciclo de programación gratuita de teatro para el público del municipio y de toda la ciudad “que podrá disfrutar de propuestas artísticas de calidad”. Protagonizado por Javier Vidal y dirigido por JulieRestifo, este monólogo, el primero de la carrera del dramaturgo, productor, escritor y actor, tiene sobrados méritos y razones para convocar en este espacio público de encuentro que exuda libertad. Levi, uno de los escritores judíos más influyentes del siglo XX, cuenta en este trabajo su dura y conmovedora experiencia en el campo de concentración nazi de Auschwitz, trágica mancha de la humanidad cuyos horrores sin parangón es menester difundir para que nunca más; urge conocer en su escandalosa dimensión para atajar todo atisbo de resentimiento, el gran desencadenante. De hecho, el autor, desde el inmenso dolor, cierra filasa favor de contrarrestar toda forma de venganza. Concha Acústica de Colinas de Bello Monte, Caracas.

7:00pm, 19 de junio. Sangre en el diván es una pieza redonda y devastadora dirigida, escrita e interpretada magistralmente por Héctor Manrique: el público, mientras reconoce las maneras y tics del personaje que encarna, e identifica su razonar delirante,ve admirado cómo el actor va despojándose de todo artificio hasta entrar en la piel del oscurísimo Edmundo Chirinos. Basada en el libro del mismo nombre suscrito por Y béyise Pacheco, la obra es el monólogo biográfico y desquiciado del psiquiatra que luego de haber sido connotado investigador, rector de la UCV y candidato presidencial accede al rango nada envidiable de figura del régimen en el rol de médico de cabecera —y de sus cabezas—de los Chávez Rodríguez. Cuando parece tener la sartén por el mango en realidad está frito. Aunque niega todo de lo que se le acusa, el autor de la celebérrima frase de la generación bobaqueda al descubierto: las pruebas halladas revelan ante la opinión pública que se trata de un perverso abusador que se aprovecharía de sus pacientes: en sus archivos conservará más de dos mil fotografías de jóvenes desnudas a quienes trató o maltrató. Hasta que mata a una. La obra es un paneo al cerebro de este hombre de gruesas patologías que confundió el diván con la cama, ocultó sus carencias tras la bata blanca, convirtió a sus pacientes en marionetas. En vez de sanar sus almas se las robó.Sala de Conciertos, Torre BOD, La Castellana, Caracas.

7:00pm, 20 de junio. La crítica asegura que es encomiable la caracterización que Daniel Jiménez hace del showman con talante de líder que, a la par que excelente vendedor de productos, Mercedes Benz o panquecas, fue emblemática voz al rescate de los valores ciudadanos, la libertad, el amor por Venezuela. Luego del trabajo impecable de darle vida a la vida intensa, controvertida y asombrosa de Sofía Imber, el montaje Renny presente le hace justicia al traer a escena, esa donde se desenvolvió como su dueño y señor, al visionario hombre de televisión que asumió riesgos, hizo un pacto notorio con la elegancia y revolucionó la industria del entretenimiento con propuestas inéditas y producciones audaces. Suyo fue el primer programa de tele a color. Luego de una trayectoria impecable como animador dilecto de las audiencias, el políglota que entrevistaba en italiano o inglés a los grandes del espectáculo, Aretha Franklin, Engelbert Humperdinck, Miriam Makeba o Nicola Di Bari,el padre de las hijas secuestradas que decide comprometerse con la causa política, el sexy locutor que desde sus emblemáticos lentes ve el país como la nación de tantas posibilidades y bellezas que es,se lanza como candidato presidencial. Un fatal accidente aéreo, sin embargo, saca de la palestra ideológica al coleccionista de autos y le quitará al país la posibilidad de volver a verlo en la pantalla. Ahora un acto de justicia teatral le da vida desde la memoria.

7:00pm, los viernes, 7:30pm, sábados y domingos, hasta el 23 de junio. Director, dramaturgo y celebrado intérprete que en el Civitanova Film Festival de Italia consiguió alzarse con el premio de mejor actor por su participación en el cortometraje Lucy, de Roberto Gutierrez, Luigi Siamanna, promotor cultural, comprometido artista y hombre de una pieza —y felizmente de miles—, artista completo que terquea con creatividad nos sigue conmoviendo con su trabajo más reciente: La mamma. Obra que reconstruye la Italia de 1945 pero en realidad rehace su vida, es una pieza con tinte biográfico que nos espejea en este borde de latinidad y nos acerca a la cultura de la familia y a los episodios comunes de la migración, de la alegría, de la expresividad que compartimos, de las carencias que echamos en falta. Montaje que gira en torno a una madre corajuda y de contundente abrazo cuyo hijo falta en la mesa, cosas de la guerra, en el que interactúan personajes singulares como la mujer barbuda tiene un elenco cautivador: Nattalie Cortez, Verónica Arellano, DjamilJassir, Larisa González, Wilfredo Cisneros, Alexander Kaas / Ricardo Lira y Armando Cabrera. Trasnocho Cultural, Paseo Las Mercedes, Caracas.

11:00 am, 15 de junio. La ocurrencia de bailar en la plaza pública tiene que ver con entender el baile como un movimiento de defensa de lo que nadie nos quitará. Ni las ganas de bailar ni las ganas de vivir; tampoco las de vencer. Se trata de una protesta que va de la cabeza a los pies pasando por la cintura y refocilándose en las caderas, en la que vale la expresión risueña y la catarsis. Ocurrencia que propicia la reconexión con emociones engavetadas y reafirma el compromiso de persistir desde el sentimiento y en favor de la condición humana, la idea es sentir que somos equipo, en la idiosincrática coreografía coral. Se trata de que las penas sean sudadas y salgan despedidas bien lejos de los huesos. Sana costumbre ir los sábados en la mañana a bailar a la plaza, gesto de civilidad, la puesta en escena contiene una intensa carga simbólica libertaria. Construye paz en cada compás. Porque mientras se baila salsa, se arriesgan algunos al tango, se rucanean boleros, las mentes se oxigenan. Se abren. Leoncio Barrios, psicólogo social, autor de títulos que explican la identidad, profesor de la Central es quien concibió la idea que este sábado cumple un año. Buen bailarín, no es rumor, es creencia de consenso, Barrios invita a volver a BAL (Baile Al Aire Libre) para seguir avanzando con buen ritmo a donde es. El equilibrio. Plaza Los Palos Grandes, Caracas.